Edition 2012

2:00 AM

de Gabriel Schkolnick

Entièrement réalisées dans des décors naturels de Santiago du Chili, des scènes nocturnes, situées entre deux et trois heures du matin, nous plongent dans un univers truffé de références photographiques et cinématographiques. Comme
un polar, chacune des scènes offre un voyage à la fois fantastique et réaliste en compagnie de personnages interprétés, à contre-emploi, par des personnalités connues du grand public chilien.

Aus dem Kanton Bern

une proposition de Daniel Müller

La projection proposée par le PhotoforumPasquArt de Bienne rassemble les artistes d’origine bernoise Brigitte Lustenberger, Fabian Unternährer, Nadin Maria Rüfnacht, Antal Thoma et Alexander Jaquemet. Corbeaux, boucherie, chats, bain de sang et avion fou, leurs images narrent des univers aussi singuliers qu’inattendus.

127th@StNick

de Nadja Groux

127th@StNick a été réalisé sur plusieurs années depuis les fenêtres de l’appartement de Nadja Groux à Harlem, New York. Ce travail s’inscrit dans le débat actuel sur la manière dont les machines nous voient et sur la façon dont nous voyons le monde, en intégrant parfois le formalisme de l’ère numérique comme s’il faisait maintenant partie de notre nouvelle nature.

Aï Estelle Barreyre

L’artiste Aï Estelle Barreyre, née en 1985 à Tokyo et travaillant à Paris, présente le film photographique Still Life qui raconte l’histoire de Florence, née François. Sensible à une photographie de type documentaire, son travail porte sur des questions attachées à la construction identitaire de l’individu. Cette jeune artiste se confronte aux problématiques liées aux normes physiques et à la représentation du corps.

De Julia Smirnova

Place is not important dépeint des situations très simples que l'on trouve partout dans le monde. Réalisées dans trois lieux distincts (Paris, Odessa et Istanbul), les photographies sont accompagnées d'un enregistrement sonore qui influence les perceptions visuelles. Par l’interchangeabilité des images apparaît l’idée de l’indépendance d’un lieu par rapport à son emplacement géographique.

De LawickMüller

Urban Stage met en scène des gens en milieu urbain, pouvant être assimilés à des tribus. Contrairement aux tribus indigènes dont la similitude est basée sur les traditions, ces tribus urbaines forment des groupes relativement petits et fluides au sein de notre société de masse, dont l’identité se manifeste par des codes esthétiques, des symboles identitaires ou encore des idéologies. Aujourd’hui, le monde social moderne
forme un système de tribus interconnectées dans lequel chacun appartient à plusieurs groupes.

ne proposition de Nader Seraj et Cyril Veillon

Figure emblématique de la seconde moitié du XXe siècle, l'architecte et artiste Yona Friedman a marqué les esprits par ses positions philosophiques et les théories qu'il a développées. Son travail s'appuie en effet sur la recherche d'une nouvelle liberté formelle, émancipée des idéologies et des dogmes.

D'Olivier Cablat

Le projet Temples, réalisé entre 2002 et 2010, est issu d’une recherche sur les architectures commerciales. En France, les formes ornementales faisant référence à l’architecture antique sont très nombreuses dans des villes ayant été sous domination greco-romaine. Les images de la série traduisent une triple volonté de pérennité de l’architecture commerciale à thème : historique, culturelle et géographique. Ainsi, elles s’inscrivent plus que jamais dans un présent avant tout dominé par une logique de rentabilité.

Charles Fréger

Charles Fréger poursuit, depuis le début des années 2000, un inventaire intitulé Portraits photographiques et uniformes. Ici, à la manière d’une typologie, l’artiste a invité les élèves d’une école de football française à jongler, le plus longtemps possible, et à tenter la figure du "tour du monde".

Pascal Greco et Gabriel Mauron

La puissance de la montagne et celle d’une machine s’associent en une mise en scène nocturne révélant un espace visuel inédit. Sur les pentes de diverses stations de ski suisses, les constructions et les espaces qui tissent, pendant la journée, l’environnement familier des sports d’hiver se convertissent, une fois la nuit tombée, en une série de paysages inconnus, où des visions mystérieuses surgissent dans le faisceau lumineux des phares d’un ratrak. Le regard sur ces lieux est renouvelé sous l’effet de cette fascination.

Marco D’Anna

La Corrida, cette tradition qui semblait être immuable, se trouve au coeur de polémiques toujours plus vives. La modernité veut-elle se débarrasser du spectacle de la mort et d’un rituel qu’elle ne comprend plus ou préfère éviter ? Alliant prises de vues et photographies, 5:30 incite à la réflexion.

De Trish Morrissey

A travers la photographie, Trish Morrissey déconstruit la famille construite. Prenant la photographie de famille comme modèle tout en le bouleversant, l’artiste démontre à quel point le langage de ce type d’image est universel. Présente au centre de l’image, elle jongle entre réalité et fiction en se mettant en scène dans les années 70 et 80 ou en prenant la place d’un proche dans un groupe d’étrangers sur la plage.

Une proposition de Sarah Carp et d'Aurélien Garzarolli

La Galerie Focale présente Hugues de Wurstemberger, Venetia Dearden, Emile Germiquet et Paolo Woods. Focale suit les cheminements intimes, les utopies, les espoirs et les expériences de bords de routes aux quatre coins du globe. Elle s’engage à franchir les frontières, minuscules ou insolites, et à partager des témoignages humanistes.

De Mathieu Grandjean

Adobe Road est une route qui conduit à 29 Palms, la plus grande base de Marines du monde. Dans ses premiers kilomètres se trouvent huit salons de tatouage dont environ 90% des clients sont des Marines. Le voyage de Grandjean à 29 Palms l’a amené à rencontrer un grand nombre de tatoués de tous âges, chacun avec son histoire. Backdraft questionne de manière critique les conséquences de l’enrôlement militaire américain sur ses vétérans et illustre l’histoire profonde de ce que signifie le soutien aux troupes américaines.